Ещё
Добьемся ах и ох: важные вещи для девушки в сексе
Добьемся ах и ох: важные вещи для девушки в сексе
Любовь
Сестры-палестинки, которые свели с ума весь мир
Сестры-палестинки, которые свели с ума весь мир
Звёзды
Чем опасен поздний завтрак по выходным
Чем опасен поздний завтрак по выходным
Здоровье
8 вещей, которые мужчины считают непривлекательными
8 вещей, которые мужчины считают непривлекательными
Психология

От «Семейки Тененбаум» до «Однажды в…Голливуде»: 15 фильмов, которые рассказывают историю моды лучше книг 

От «Семейки Тененбаум» до «Однажды в…Голливуде»: 15 фильмов, которые рассказывают историю моды лучше книг
Фото: Собака.ru
На следующей неделе в широкий прокат выходит девятый фильм «Однажды…в Голливуде». Благодаря костюмам от Арианны Филипс, многие из которых в точности повторяют образы героев конца 1960-х годов (например, ), его уже считают одним из самых модных фильмов последних десятилетий. «Собака.ru» решила вспомнить, какие еще картины рассказывают о стиле определенных эпох и становятся референсами для дизайнерских коллекций. Унесенные Ветром (1939)
Эпоха: 1860-е Не по бюджету «костюмный» фильм , в котором играют прекрасные Кларк Гейбл и , показывает эволюцию американской моды 19 столетия, менявшуюся вместе с драматичной судьбой героев. От широкополой шляпы и многоярусного платья-пирожного, в котором Скарлетт О’Хара бегала на приемы к соседям, до изумрудного наряда из занавесок, в котором она же ездила в тюрьму к Ретту Баттлеру. Всего для главной героини «Унесенных ветром» было сделано 31 платье, которые в том числе отличают ленту от последующих экранизаций романа. «Я не думаю, что это была моя лучшая работа в кино или даже самая большая вещь, которую я сделал, — рассказывал художник по костюмам Уолтер Планкетт. — Но эти образы будут жить вечно, как самые известные в истории кино» В прошлом году в Мариенбаде (1961)
Эпоха: 1920-е Нарядами для главной героини — Дэльфин Сейриг — занималась сама Габриэль Шанель. В процессе работы она опиралась на эстетику немого кино 1920-х, но не стала цитировать ее в лоб, решив сохранить лишь условный аллюр эпохи и сделать костюмы не столько современными, сколько вневременными. Работа оказалась настолько удачной, что стала одним из символов : Карл Лагферфельд часто обращался к ней в коллекциях модного дома (например, в сезоне осень-зима 2018/19). Великий Гэтсби (2013)
Эпоха: 1920-е Над образами другого фильма, вспоминающего 1920-е, работала еще один (не менее великий!) дизайнер Миучча Прада. Костюмы героев и  — платья, целиком расшитые кристаллами, накидки, сделанные из натурального меха, и пиджаки, интеллигентно стилизованные платками и галстуками, — отражали (и где-то даже гиперболизировали) всю праздность, гламур и драматичность эпохи. А после выхода фильма определили дресс-код тематических вечеринок на несколько лет. Светская жизнь (2016)
Эпоха: 1930-е В оригинале фильм Вуди Аллена носит название «Café society» — впервые этот термин появился в колонках Луция Биба для «New York Herald Tribune» и описывал светский расслабленный образ жизни, характерный для богемы Нью-Йорка, Лондона и Парижа в 1930-х годах. В то время необходимость устраивать пышные приемы снизилась, однако люди не смогли быстро адаптироваться к переменам и стали собираться в модных ресторанчиках на главных улицах города. Задачей художника по костюмам Сьюзи Бензингер было отразить эти метаморфозы, поэтому наряды героев «Сладкой жизни» хоть и приближены к стилизации «Великого Гэтсби», но все же выглядят намного скромнее. Героиня носит на вечеринках длинные перчатки, перьевые накидки и платья из кружева, а в повседневности — трикотажные платья, шелковые блузы и шорты с завышенной талией. Многие костюмы, кстати, были воссозданы по архивам Габриэль Шанель и в точности повторяли ее коллекции из 1930-х. Бегущий по лезвию (1982)
Эпоха: 1940-е Пожалуй, самый цитируемый фильм в современной моде (его в своих коллекциях воспевали Givenchy, Jean Paul Gaultier, , Bottega Veneta и даже петербургская марка 404 NOT FOUND), хоть и рассказывает о нашем антиутопичном будущем, основан на стиле 1940-х годов. Так, образ героини  — репликанта, ставшего продуктом генной инженерии, — списан с див эры «Золотого Голливуда» (прическа victory rolls, алые губы и подведенные брови), а идеи нарядов от Майкла Каплана позаимствованы у одного из самых значимых художников по костюмам 1940-х Адриана Гринберга (пальто, сшитое из кусочков меха, и костюм с широкоплечим пиджаком). Сабрина (1954)
Эпоха: 1950-е Большинство нарядов для фильма «Сабрина» не создавались специально, а были выбраны из готовящейся коллекции дизайнера Юбера де Живанши. Именно поэтому вместо костюмной драмы мир получил отражение реальной моды 1950-х годов — с платьями, подчеркивающими талию, шляпками, выполненными в ярких цветах, и пальто, оснащенными покатыми плечами. Впоследствии и Юбер де Живанши создадут еще немало совместных шедевров, но именно этот (ко всему прочему отмеченный «Оскром») показывают в качестве референса, когда говорят об одежде послевоенных лет. Кэрол (2015)
Эпоха: 1950-е Фильм «Кэрол» тоже можно назвать модной летописью эпохи: художник по костюмам Сэнди Пауэлл, которая также занималась образами для героев «Авиатора», «Молодой Виктории», «Волка с Уолл-стрит» и «Фаворитки» собирала мудборд из стритстайл-фотографий, модных съемок и номеров журнала Vogue 1950-х годов. «1952-й год, когда происходит действие фильма, это не типичные в массовом