Дизайнер: классический стиль всегда будет в моде

В коллекциях Светланы Сильваши не встретишь кричащих красок. Стильно, элегантно и с большим вниманием к деталям — так кратко можно охарактеризовать направление, которого придерживается дизайнер и которое условно называют скандинавский минимализм. В интервью News.ru дизайнер рассказала о своём видении моды, а также раскрыла секреты профессии. — Вы много лет работаете в модном бизнесе. Как Вы решили связать свою жизнь с fashion-индустрией? — Любовь к созданию одежды проявилась с детства. По всей видимости, это передалось по наследству от прадеда, у которого был свой цех по пошиву шинелей на фронт. Ещё будучи ребёнком мне казалось, что основная масса людей одевается неправильно, нелогично их внутреннему состоянию. Ведь одежда сама по себе целиком и полностью отражает внутренний мир, его настроение. — Мода — это что? Чего в ней больше — искусства или бизнеса? — Мода, согласно определению, — это смена форм и образцов одежды, которая происходит в течение сравнительно коротких промежутков времени. Как правило, мода не продолжительна, часто меняется, иногда возвращаясь к давно забытому и, казалось бы, неинтересному. Мода задаёт определённые правила поведения и манеры одеваться, а человек, не соблюдающий эти правила, рискует оказаться совершенно «немодным». При этом существует огромный плюс в классическом стиле одежды, который всегда будет в моде. Ключевым словом является «стиль». — Что такое повседневная мода для среднестатистического россиянина? — Мало кто из среднестатистических российских потребителей может позволить себе большое разнообразие в одежде. Подавляющее число людей, в особенности мужчины, не делают глобальных акцентов на этом, в отличии, например от европейских потребителей, где мода стала культом. — Быть немодным — это плохо? — Я считаю, что осуждать людей за несоблюдение правил моды становится всё менее популярным и актуальным. Модные тренды в одежде затрагивают множество стилей, помогают расставить верные акценты, сделать образ зрелищнее и насыщеннее. И у каждого дизайнера понятие моды и стиля совершенно разное. Для меня, в первую очередь, ткани просто обязаны быть качественными и натуральными, одежда сама по себе очень удобная и необычная. Должен прослеживаться лёгкий шик, достоинство, которое будет отличительной особенностью. — Дизайнеры отказываются от разделения коллекций на мужские и женские и предлагают вещи, которые одинаково хорошо будут смотреться на представителях всех полов. Вы с этим согласны? — Можно сочетать одежду разных стилей, например спорт-шик и классику. Это добавляет пикантность и неповторимость образа, а главное — его запоминаемость. Но я против объединения мужского и женского стиля воедино. Это занятие для лентяев. У каждого человека есть своя философия, которую не нужно путать, иначе будет эффект хаоса. — С какими трудностями в работе вы сталкиваетесь чаще всего? — Каждый, кто ощутил в себе хоть какие-то зачатки дизайнерского таланта, стремится протиснуться в ряды дизайнеров, приобщиться к этой профессии, находя её идеальной и видя в ней сплошные плюсы. Хотя это далеко не так. Не стоит обольщаться насчёт того, что это «вольная» работа. Она достаточно трудная, кропотливая и вполне себе будничная, зачастую даже монотонная. Время от времени приходится сталкиваться с усталостью, нехваткой идей, творческим кризисом. Ещё одна особенностью — неоднозначность критериев оценки работы. А вернее — их субъективность. Ведь всё зависит от вкуса и ориентируется на тот же вкус. И что «красиво» дизайнеру, то может быть невзрачно и даже отвратительно клиенту. Поэтому очень важно слышать не только себя, как создателя, но и своего клиента, улавливать его потребности.