8 самых красивых и впечатляющих премьер Недели дизайна в Милане

Вчера в Милане завершилась Неделя дизайна. Мы уже рассказывали о бутике Gucci, где модники могут купить даже обои с любимой монограммой, и о кафе Рафа Симонса, который после ухода из Calvin Klein переключился на создание мебели, — теперь пора подвести общий итог Salone del Mobile - 2019. Ниже – золотые пепельницы Dior, космический корабль Marni и еще 6 стильных премьер, поразивших гостей выставки. Золотые предметы декора Dior x Dimore Studio 14 дизайнерских предметов интерьера создало для Dior миланское бюро Dimore Studio. Дизайнеры Эмилиано Сальчи и Бритт Морган получили от Дома полный карт-бланш и точно не разочаровали поклонников бренда. Дуэт изящно обыграл наследие Dior в тонких отсылках к истории первых показов Кристиана Диора: в коллекции много фирменного узора cannage из ротанга (из него были сделаны плетеные стулья, которые каждый сезон Диор выставлял на шоу) и посвящений любимым художникам дизайнера. Ваза для зонтов, тоже из ротанга, но украшенного позолоченной латунью, получила магриттовское название Ceci n’est pas un vase («Это не ваза»), а набор из двух (настоящих) ваз, пепельницы, подноса и зажигалки — «Кубизм». Все предметы коллаборации доступны только под заказ и лишь на протяжении года. Коллекционная Fendi Peekaboo У Fendi в Милане состоялись сразу две важных премьеры: Сильвия Вентурини-Фенди представила линейку багажа для путешествий, а также новую сумку Peekaboo, отсылающую к интерьерной линии архитектора Fendi Casa Кристины Челестино. Дизайн чемоданов навеян фирменным принтом Pequin, а его силуэт напоминает фасад штаб-квартиры Fendi в Риме. Коллекционная Regular Peekaboo выпущена всего в пяти экземплярах: каждая модель собрана вручную из 72 кожаных элементов четырех разных оттенков и золотой фурнитуры и определенно стоит того, чтобы за ней поохотиться. Инсталляции Bvlgari На свою вторую выставку Salone del Mobile римский Дом привез две инсталляции о связи дизайна, науки и искусства, которые расположились в городском парке Indro Montanelli. Планетарий Ulrico Hoepli Municipal Planetarium принял первую, созданную аргентинским художником-визионером Томасом Сарацено: он символически изобразил внутри планетария диалог нашей планеты и Вселенной. Танец миров и далеких небес складывается из созвездий причудливо переплетенной паутины, в которой есть золотистые нити пауков Nephilia Inaurata, напоминающие о проплывающих галактиках. Сарацено более десяти лет тесно сотрудничал с арахнологами и астрофизиками, изучая аналогию между создаваемыми пауками трехмерными рисунками и астрономической концепцией «космической паутины». В инсталляции крошечные миры, сотканные пауками разных видов, пересекаются и сливаются, напоминая нам о способности и людей, и других живых существ создавать сложные формы и целые новые вселенные. В садах вокруг планетария гостей ждала вторая инсталляция B.zero1, которой Bvlgari отметили юбилей легендарной модели B.zero1. Двадцать лет назад кольцо, напоминающее формой Колизей, произвело революцию в мире высокого ювелирного искусства: до этого еще никто не обращался к языку промышленного дизайна. Мастера Дома постоянно совершенствовали B.zero1, используя неожиданные сочетания цветов, нестандартные материалы вроде керамики и, наконец, сотрудничая с великими, без преувеличения, художниками — Анишем Капуром и Захой Хадид. Мост COS, напечатанный на 3D-принтере COS тоже решили порассуждать на тему будущего, но для своего проекта выбрали проблемную тематику взаимоотношений природного и рукотоврного. Из возобновляемых ресурсов методом 3D-печати французский архитектор Артура Маму-Мани сделал 700 взаимосвязанных биомодулей, которые сплелись в фигурный проход в сад палаццо Изимбарди. По мере того как зрители проходят инсталляцию, её архитектура меняется по своему составу: от смеси дерева с биопластиком во дворе до полупрозрачного и белого биопластика в саду, – что позволяет добиться “эффекта моста” между искусственным миром и природным. Космический корабль Marni Выставочное пространство Marni превратилось на неделю в филиал Луны на Земле. Футуристичные предметы мебели из необычных материалов могли бы занять свое место в космическом корабле (ради таких интерьеров мы бы не отказались даже от самого долгого путешествия!): как и любая коллекция Marni, все детали интерьера отличают яркие цвета и их небанальные сочетания. Авторами неземных скульптур, кофейных столиков, плетеные кресел причудливых форм и разноцветные стеклянных ваз и бокалов, напоминающих жителей других планет, стали колумбийские мастера, с которыми Marni сотрудничают уже много лет. Стул-головоломка Miu Miu В проекте Miu Miu M/Matching Colorstool, вдохновленный декором показа коллекции Miu Miu осень-зима 2018, привычная в быту вещь превращается в игру: табурет на трех ножках из липы усеян ровными рядами отверстий, в которые вставляются 300 крупных «спичек» с головками 12 различных цветов, и напоминает логическую головоломку. Оригинальный предмет интерьера на сцене Театро Джероламо – знаменитой миланской достопримечательности, известной под названием «Пиккола Скала». Театро Джероламо первоначально был детским театром, и именно здесь впервые в Европе начали давать кукольные представления. Табуреты выставлены по всему периметру помещения, словно для спектакля или модного показа. Фоном для композиции служат развернутые флаги, на которых в технике аппликации изображены кубистские «иероглифы» – буквы, составляющие название проекта. Табурет выпущен ограниченной серией в 300 экземпляров и будет продаваться в магазине Miu Miu на Виа Сант'Андреа и в Театро Джероламо. Коллаборация Santoni и Патрисии Уркиолы Патрисия Уркиола — креативный директор Cassina и постоянный партнер Santoni. Дизайнер для Salone del Mobile представила сдоб версию стула Cab Марио Беллини, представленном впервые в 1977 году. Модель Патрисии представлена в оранжевом, серо- и сине- зеленом цветах. Каждый стул вручную раскрашен мастерами Santoni, чтобы эффект затенения подчеркивал характерную патину Santoni . Сумка-трансформер Longchamp x Nendo Longchamp представили обновленную модель культовой складной сумки, разработанную вместе с токийской студией дизайна Nendo. Дизайн-бюро Nendo, японского дизайнера и архитектора Оки Сато создает минималистичные дизайнерские объекты. Философия студии основана на преобразовании повседневных предметов в пластичные и гибкие формы, чтобы обогатить нашу жизнь новыми смыслами и ощущениями. Nendo сделали знаковую модель Longchamp еще более функциональной: теперь это стильная сумка, которую можно использовать как необычный предмет интерьера.

8 самых красивых и впечатляющих премьер Недели дизайна в Милане
© Harper’s Bazaar