В музее-заповеднике "Коломенское" проходит выставка "Стул’Я. История стула в 12½ главах"
Это первый масштабный проект, представленный в обновленном пространстве выставочного зала "Атриум". Стул, с одной стороны, является неотъемлемой частью повседневной жизни и обычно воспринимается исключительно как предмет мебели, на котором нужно сидеть. С другой же стороны, будучи в фокусе внимания людей творческих и ремесленных профессий – например столяра, театрального художника, пианиста или дизайнера, стул — совершенно особый, крайне важный объект. А в руках художника, скульптора или перформера он получает дополнительное эмоциональное, метафизическое и эстетическое значение. Фото: elledecoration.ru Какими только не бывают стулья — царские, плетёные, венские, Гамбса и генеральши Поповой. Они представлены в широком разнообразии внешнего вида, которое возникло за долгую историю этого предмета обихода. Многообразие воплощений стула находит отражение и в произведениях искусства, в том числе литературы, цитат из которых на выставке немало — от Бродского и Гессе до Гоголя и Достоевского. В разделе "Стул в музыке и литературе" можно узнать, что писали о стульях действительно многие культовые авторы — Николай Гоголь, Илья Ильф и Евгений Петров, Иосиф Бродский и другие. Все стулья даже имеют собственное звучание – современный композитор и музыкальный исследователь Ольга Бочихина специально для проекта создала инсталляцию, состоящую из многообразия звуков, производимых этими предметами мебели: скрипов, стуков, шелеста, свистов. Запись осуществлена при поддержке Центра электроакустической музыки Московской консерватории им. П.И. Чайковского. Все стулья на выставке "Стул’Я" становятся сложнее и интереснее одной лишь "формы самих себя" и выходят далеко за пределы понимания предмета повседневного обихода. Фото: culture.ru Художники изображали стулья на полотнах как банально, в качестве интерьера, так и в качестве символов, стул подчеркивал характер его обладателя, а также мог быть маркером ожидания или одиночества. Образ стула повсеместен в искусстве — от полупустых кафе на полотнах Ван Гога до знаменитой реди-мейд в работе "Один и три стула" Джозефа Кошута. Образ стула в пластических искусствах раскрывается живописью, графикой и скульптурой из собрания Московского музея современного искусства (ММОМА). Среди представленных художников: Радий Матюшин (1930), Павел Шимес (1930-2019), Валерий Мишин (1939), Ксения Нечитайло (1942-2019), Михаил Шемякин (г.р.1943), Евгений Рухин (1943-1976), Евгений Зевин (г.р.1947), Геннадий Воронов (1950-2001), Семен Агроскин (г.р.1961) и другие. В разные эпохи стул использовался по-разному — за ним могли сидеть во время игр, балов и отдыха. В разделе "Стулья и кресла из исторических интерьеров" посетители смогут погрузиться в атмосферу старинных эпох, увидеть средневековые палаты и гостиную, заглянуть на бал и понаблюдать за карточной игрой. Для погружения в историческую эпоху и контекст бытования в экспозицию добавлены предметы интерьера и различные аксессуары конца XVII – начала XX века из собрания музея-заповедника "Коломенское". В разделе "Стул в качестве театральной бутафории" посетители увидят макеты театральных декораций выдающихся художников-сценографов Валерия Левенталя (1938-2015) и Сергея Бархина (1938-2020), предоставленные Государственным центральным театральным музеем имени А. А. Бахрушина, а также бутафорию к балету "Дон Кихот" и опере "Борис Годунов" из Музея Большого театра. Эта экспозиция — ни что иное, как игра для ума и воображения в слова и смыслы, наблюдение за синтезом произведений искусства: живописи, литературы, философии, музыки, обращения к истории, и, несомненно, огромный простор для личных размышлений. Ведь у каждого из нас есть свои ассоциации, истории об этом "предмете для одиночного сиденья". "Герой выставки – стул — предстает пред нами в разных амплуа. Этот предмет мебели мы часто не замечаем, садясь на него. Мне хотелось сделать историю про таких статистов, если выражаться языком кинематографии, – рассказывает куратор выставки Михаил Юшкевич. — В названии выставки заложена отсылка к постмодернистскому роману Джулиана Барнса "История мира в 10½ главах". Мы используем на выставке и композиционную идею Барнса, показывая один предмет с разных ракурсов: стул как театральная бутафория, стул как игрушка и так далее — позволит увидеть грани других, непривычных смыслов, заключенных в образе стула". Параллельная программа выставки также включает в себя показы спектакля по пьесе Эжена Ионеско "Стулья" в сотрудничестве с художественным объединением "Эскизы в пространстве" и лекцию "Стул в современном театре и кино" художницы и кинорежиссера Елены Скрипкиной. Экспонаты для выставки предоставили ММОМА, ГЦТМ им. А.А. Бахрушина, музей Большого театра. Выставка работает до 15 октября 2022 года.