Что и где посмотреть на фестивале INTERVALS 2023

Что и где посмотреть на фестивале INTERVALS 2023
© В городе N

Международный фестиваль медиаискусства INTERVALS (0+) в этом году в Нижнем Новгороде пройдет уже в шестой раз. Наблюдать за работой мастеров света можно будет с 25 по 27 августа. На открытие организаторы позвали исполнительницу русскоязычной поп-музыки Сюзанну. Визитная карточка артистки — звучание в стиле R&B, эйфоричный хаус, танцевальное шоу и запоминающиеся хиты. Сюзанна не боится экспериментировать, привнося авангардные элементы в свои песни. При этом ее футуристичная музыка остается танцевальной, доступной и легко считывается слушателями, благодаря харизматичной манере исполнения и нежному тембру голоса.

Концерт исполнительницы будет аудиовизуальным. Такой формат — это музыкальный перформанс, в котором звук и изображение взаимодействуют и образуют единое шоу. Для него Сюзанны студия мультимедийных технологий dreamlaser подготовит специальное визуальное сопровождение во внутреннем дворе заведения Milo Club на Зеленском съезде. Начало представления — 25 августа в 20:00.

Для остальных локаций, которые будут задействованы в фестивале, ИА «В городе N» составило подробную карту:

Кроме инсталляций, в рамках фестиваля также состоятся лекции, которые прочтут специалисты сферы мультимедиа, художники и организаторы медиа-проектов.

26 августа третий этаж Академии Маяк

в 12:00

Лекция «INTERVALS между идеей и восприятием: как соединить видение художников с ожиданиями широкой аудитории»

Ксюша Чеховская — соосновательница и куратор фестиваля медиаискусства INTERVALS, программный директор пространства ЦЕХ * расскажет аспекты подготовки фестиваля с кураторской точки зрения: как отбираются участники, ищутся локаций и создается привлекательные программы, как ведется сотрудничество с художниками, взаимодействие фестиваля с аудиторией на событии и в онлайн-пространстве.

в 13:00

Лекция «Разумный конструктор: языковые нейросети как идеальная творческая среда»

Антон Симаненко — промпт-инженер, занимающийся прототипированием проектов, связанных с нейросетями расскажет, как их использовать как инструмент для творчества. Сейчас они помогают создавать изображения, сочинять музыку, придумывать истории, писать код. Но нейросети могут быть не только инструментом, но и самой средой для творчества — гибким конструктором, где фантазия не ограничивается набором функций или формой кубиков.

в 14:00

Лекция «Генеративный АI для создания анимаций»

Денис Пиманкин — сооснователь и генеральный директор компании SOTA+, эксперт в области математической статистики и машинного обучения расскажет о создании анимаций с помощью генеративных нейронных сетей, а также поделится своим взглядом на то, как «мыслят» нейросети.

в 15:00

Лекция «Креативные проекты как способ продвижения региона»

Олег Беркович — заместитель губернатора Нижегородской области расскажет, как именно столица Приволжья развивается с помощью креативных проектов. За последние несколько лет в Нижнем Новгороде появилось множество новых и обновленных пространств, творческих объединений, культурных институций. Все эти единицы становятся местами притяжения городской аудитории и отправными точками для нового развития региона.

в 16:00

Лекция «Борьба или адаптация: как делать цифровые проекты в городской среде»

Дарья Эпин — куратор, креативный продюсер, специализирующийся на проектах, связывающих цифровую и физическую реальности, расскажет, что из себя представляет современная городская среда? Какие цифровые и физические носители могут стать платформой для демонстрации искусства? Как изучать городской контекст и интегрироваться в него? Как привлечь внимание «случайного» зрителя?

в 17:00

Лекция «Новая Визуальная Культура 3.0»

Покрас Лампас — мультидисциплинарный художник, работающий в собственном стиле каллиграфутуризма и известный масштабными проектами, расскажет о перезапуске визуальной коммуникации в своих проектах. Внимание аудитории будет сосредоточено на следующих инструментах, которые Покрас применяет в работе над художественными проектами и в своем бренде одежды:

переход на веб 3.0; digital инструменты; прототипирование и создание аксессуаров при помощи 3D-печати; тренды в искусстве и моде.

26 августа второй этаж Академии Маяк

в 12:00

Лекция «Путь от бумаги к цифре: опыт развития в Digital Art»

Яр Кирсанов — художник, дизайнер, арт-директор, преподаватель расскажет о своем пути как цифрового художника, экспериментах с материалами и нейросетями в создании работ.

В своем творчестве Яр обращается к теме слияния органического и искусственного, цифровой репрезентации пост-человеческой телесности, а также анализирует идентичность в цифровой реальности.

в 13:00

Лекция «Современные технологии и аналоговое искусство. ЦЕХ * как лаборатория по работе с новыми медиа»

Антон Колодяжный (креативный директор студии dreamlaser, сооснователь фестиваля INTERVALS и мультимедиа-арт пространства ЦЕХ *), Алиса Савицкая (главный куратор студии «Тихая» (Нижний Новгород), приглашенный куратор Музея Москвы, наставник трека «Кураторство» магистерской программы Музея «Гараж» и ВШЭ) и Анна Гагарина (креативный продюсер dreamlaser, арт-директор мультимедиа-арт пространства ЦЕХ *) представят проект «Смешанная техника», который стал результатом совместной творческой лаборатории студий «Тихая» и dreamlaser — двух креативных объединений Нижнего Новгорода, работающих в сфере искусства с разными медиумами и технологиями. Выставка была показана весной 2023 года в пространстве ЦЕХ *.

Вместе с дизайнерами, программистами и техниками dreamlaser художники-резиденты «Тихой», обычно придерживающиеся традиционных художественных практик, на протяжении года осваивали цифровые инструменты и применяли их при создании произведений. Целью этого эксперимента было приобретение уникального опыта на пересечении искусства старых и новых медиа, — пояснили организаторы.

в 14:00

Лекция «Современное искусство меняет города»

Артем Зотиков — руководитель компании 2A, соучредитель Present Perfect Festival, соучредитель клуба К-30 расскажет о своем опыте в разработке креативных и арт-проектов, рассчитанных на большую аудиторию и реализованных в Санкт-Петербурге, других городах России и заграницей.

Примерами успешных кейсов послужат фестиваль электронной музыки и современного искусства Present Perfect (PPF) и другие события, а также крупные спортивные проекты.

в 15:00

Лекция «Практики развития профессиональных навыков у специалистов, создающих интерактивные медиа и медиаарт»

Иван Клидухов — автор Российских Школ креативных индустрий, руководитель Российских колледжей креативных индустрий расскажет о разных аспектах обучения медиа-специалистов:

необходимых гибких и жестких навыках;кейсовом обучении как наиболее эффективном способе развития;специфике обучения в Школах и Колледжах креативных индустрий; об инициативах по созданию проектов в разных городах, которые становятся новыми образовательными кейсами.

в 16:00

Лекция «Заметить свет и изменить жизнь»

Влад Обласов — светодизайнер, спикер и преподаватель, сооснователь журнала [ДЛИНА ВОЛНЫ], основатель бюро RAUM расскажет о том, как стал интересоваться светом и светодизайном, из-за чего сменил профессию, а затем решил менять жизнь других людей через проекты и образование.

в 17:00

Лекция «Вне реальности»

Надин Захарова (креативный продюсер студии LYM PRO), Евгений Тома (мастер по свету и визуалу LYM PRO), Марсель (медиа-программист LYM PRO) поделятся опытом создания проектов на стыке искусства и технологий. Спикеры расскажут, как происходит весь процесс, — от идеи к реализации на площадке. И как на этом пути суметь соединить смыслы и форму.

27 августа третий этаж Академии Маяк

в 12:00

Лекция «Концепт-художник в мультимедиа-индустрии. Работа с культурно-историческим контекстом»

Екатерина Четверикова — арт-директор dreamlaser расскажет о работе концепт-художников в мультимедиа-проектах. и подробно разберет следующие вопросы:

кто такой концепт-художник и какова его роль?почему концептер — это не просто иллюстратор?почему ему важно быть погруженным в технические нюансы сетапа, ориентироваться в трендах CG-дизайна, графического дизайна и современной культуры?

Также будет рассмотрен принципы работы с проектами на историческую тематику, важность проведения исследования, осовременивание и адаптацию таких проектов.

в 13:00

Лекция «'Застывшее измерение' Као Юкси»

Медиахудожник из Китая, выпускник Центральной академии изобразительных искусств (Пекин) и Школы изобразительных искусств (Нью-Йорк) поделится своими наблюдениями по нескольким темам:

— как коллекционеры и зрители принимают искусство, в основе которого лежат технологии?

— как удержать баланс между художественными проектами и коммерческими заказами?

— какие сложности возникают при создании крупного мультимедийного проекта?

Отправными точками разговора станут два проекта Као Юкси — выставка «Твердое измерение» и церемония открытия Зимних Олимпийских игр в Пекине.

«Твердое измерение» — персональная выставка медиахудожника, которая проходила в Центре культуры и искусства Гуанмин (Китай) в 2022 году.

В проекте наследие китайской живописи соединяется с современным визуальным языком и технологиями, а также переосмысляется привычный визуальный опыт зрителей музеев, — пояснили организаторы.

На церемонии открытия зимних Олимпийских игр в Пекине (2022) Као Юкси работал вместе со своей командой. Одним из главных вызовов для них стала задача синхронизировать медиаискусство с масштабными живыми выступлениями.

в 14:00

Лекция «The Fox, The Folks: как рассказать историю и подарить надежду за одну минуту мэппинга»

Фаджар Курниа — креативный директор студии The Fox, The Folks (Индонезия) расскажет об опыте участия в конкурсе одноминутного мэппинга (Япония). Этот опыт будет рассмотрен с точки зрения конкурсантов, членов жюри, приглашенных художников и победителей. Также спикер поделится инсайтами разработки уникального стиля мэппинга, который основывается на 2D-анимации вместо привычного в индустрии 3D.

в 15:00

Лекция «Как создать фестиваль в провинциальном городе и сделать его известным на всю страну»

Дарья Епишкова — исполнительный продюсер «Выкса-фестиваля» (2021) и Ника Абдурагимова — исполнительный продюсер «Выкса-фестиваля» (2022–2023) расскажут об организации городского фестиваля современного искусства и том, как благодаря ему преображается пространство.

в 16:00

Лекция «Культура среды»

Дарья Шорина — советник губернатора Нижегородской области, руководитель Института развития городской среды Нижегородской области расскажет о дизайне внутри урбанистического пространства и арт-проектах, которые являются важными составляющими жизни современного города.

Как новая городская культура складывается, благодаря креативным индустриям? Как они порой спасают города? Ответы на эти вопросы озвучит Шорина.

в 17:00

Дискуссия «Развитие медиаарт-фестивалей в России: взаимодействие и влияние на культурную сцену»

Андрей Тубольцев — генеральный директор и сооснователь студии dreamlaser. Генеральный продюсер фестиваля INTERVALS.

Денис Чучко — коммерческий директор и сооснователь студии dreamlaser. Генеральный продюсер фестиваля INTERVALS.

Влад Александров — создатель и куратор фестиваля света «ПРОСВЕТ», основатель архитектурного бюро VALUE, режиссер мультимедийных шоу.

Андрей Михайловский — создатель и продюсер фестиваля «ПРОСВЕТ», продюсер мероприятий.

Рашид Османов — режиссер, креативный директор мультимедийной студии Formate, основатель и куратор международного фестиваля медиаискусства NUR.

Организаторы INTERVALS (Нижний Новгород), NUR (Казань) и «ПРОСВЕТ» (Пермь) расскажут о стратегиях развития медиаарт-фестивалей в стране и работе в условиях вызовов последних лет. Спикеры поделятся своим видением влияния фестивалей медиаискусства на культурное развитие регионов и становление художественного сообщества. Кроме того, будут рассмотрены вопросы взаимодействия и сотрудничества между командами фестивалей.

27 августа второй этаж Академии Маяк

в 12:00

Лекция «Агентство креативных индустрий: поддержка и развитие креативной экономики. Опыт и планы»

Константин Бучнев — заместитель генерального директора по развитию креативных индустрий АНО «АКИ» расскажет о деятельности Агентства, работе с цифровым искусством, планах на будущее и перспективах развития креативных проектов в регионах.

в 13:00

Лекция «Формирование арт-резиденций в Нижнем Новгороде. Креативное лидерство»

Александра Фортинская — руководитель департамента развития креативных индустрий АНО «Центр 800» и Кристина Горланова — соосновательница Ассоциации арт-резиденций России, программный куратор арт-резиденций Нижегородской области расскажкт о создании и развитии креативных индустрий в столице Приволжья, о навыках креативного лидерства и об опыте проведения арт-резиденций для художников в разных городах.

в 14:00

Лекция «Цифровой манифест культуры и искусства»

Анна Смирнова — креативный продюсер и куратор Generative Gallery, искусствовед расскажет об актуальных тенденциях развития цифрового искусства, инструментах, которые применяют художники, формах репрезентации и новых темах в работах авторов.

в 15:00

Лекция «Новые инструменты в создании инсталляций и интеграция AI в. CG»

Александр Скорик и Игорь Косый (CEO компании — .618) расскажут о некоторых кейсах из своей практики и ответят на следующие вопросы:

как создать контент для концерта за 10 часов, используя нейросети?

как делать качественные промо-ролики и кино с помощью Midjourney?

как добиться нужного результата, создавая трехмерные изображения с нейросетевыми обработками?

в 16:00

Лекция «Коллаборации и партнерство»

Екатерина Гурова — декан факультета дизайна и медиакоммуникаций РАНХиГС, кандидат искусствоведения, доцент, член Международного союза дизайнеров и Творческого союза художников России расскажет об образовательных практиках РАНХиГС и том, как выстраиваются коммуникации вуза с экспертами бизнеса.

Также она ответит на вопросы: как студенты могут применять свои творческие способности во время обучения? как привлечь студентов к работе над проектами в реальных компаниях и таким образом помочь им раскрыть свой потенциал?

в 17:00

Лекция «Новая жизнь промышленных территорий: искусство и заводы»

Мария Туркина — куратор проектов Центра поддержки и развития современного искусства «За Арт», продюсер Всероссийского фестиваля «Ночь заводов», продюсер специальных проектов Уральской индустриальной биеннале расскажет о культурном инструментарии в работе с темой индустриального наследия. Наглядными примерами станут проекты-участники фестиваля «Ночь заводов».