Уникальные произведения итальянских мастеров представили в Москве

В России представлено эстетическое чудо, которое знаменитой семье Занин в сотрудничестве с современными дизайнерами удалось воссоздать на таинственном венецианском острове Мурано из почти забытых технических приемов обработки стекла и принципа соединения прошлого и будущего.

Уникальные произведения итальянских мастеров представили в Москве
© Российская Газета

В залах нового партнера венецианцев - московского концепт-стора "Частная резиденция" впервые после долгого перерыва можно увидеть уникальные вещи, созданные для премиальных интерьеров на знаменитой фабрике "Арте Венециана". Причем это представительная часть брендовой коллекции, а не отдельные предметы, которые выставлялись в предыдущие годы. Стеклянный стол "Аниен" из коллекции "Каве" только что удостоился высшей архитектурно-дизайнерской награды "Архипродакт 2025", учрежденной самым большим и влиятельным одноименным мировым порталом для архитекторов и дизайнеров. Он традиционно вручается на задающим все дизайнерские моды мира Миланском салоне.

Награда обозначает, что "Аниен", который вошел в топ-10 лауреатов "Архипродакта", соответствует всем 5 блокам критериев отбора совета салона. Среди них такие необычные для русского ценителя позиции, как эстетика и семантика, под которыми подразумевается эмоциональное воздействие продукта, и такой удивительный критерий, как ценность бренда. А еще изделия проходят испытания, в которых они оцениваются относительно других произведений той же компании.

Всего лишь через полгода после награждения в Милане - время, необходимое для производства предметов, - на международном форуме дизайнеров интерьеров ARTDOM 2026, проходившем в Москве, "Частная резиденция" совместно с "Арте Венециана" представили коллекцию "Каве". Знакомить с коллекцией посетителей выставки приехал маэстро и совладелец "Арте Венециана" Никола Занин.

Дизайнер коллекции "Каве" Джованни Лука Феррери известен в России по двум своим легендарным предметам - серванту и каскадной люстре из коллекции "Лагуна", которые в "Арте Венециана" называют иконами стиля.

Коллекция "Каве" для Джованни Луки Феррери является совершенно новым этапом творчества. В нем дизайнер, известный своей любовью к строгим чистым линиям в стиле египетских фараонов, неожиданно отправился в путешествие по миру естественных форм, напоминающих облака, лужи или леденцы. Размышляя о том, что современному человеку хорошо бы выдохнуть и оглянуться вокруг, знаменитый теоретик дизайна обращается к историческим пейзажам центра Италии. В этом Джованни Лука совпадает с философией своей любимой фабрики "Арт Венециана", также вдохновляющейся в новых коллекциях синевой вод Венецианской лагуны и захватывающими дух горными пейзажами.

Получивший престижную награду стол "Аниен" назван в честь реки, текущей вдоль античной дороги Via Tiburtina, ведущей от Рима до города Тибур (современный Тиволи). Его столешница выполнена из ультрапрозрачного стекла, произведенного по секретным технологиям Мурано, а асимметричная опора - из травертина, известкового туфа, известного также под названием римский мрамор, который вот уже две тысячи лет добывают в карьере Барко неподалеку от реки Аниен. Это великолепное произведение стекольного и интерьерного искусства является эстетической доминантой коллекции "Каве", остроумно обыгрывающей понятие пещеры как первого жилья человека и как идеального убежища трудоголика от городской суеты.

Кроме невероятного сверхпрозрачного стекла в коллекции использованы и такие уникальные техники семьи Занин, как состаривание при помощи серебра, а также частичное нанесение амальгамы, как, например, в зеркале "Андриано". Особая техническая гордость "Арте Венециана", которую можно увидеть на столешнице стола "Аниен", - это модернистская техника гравировки, которая в перечне стилей мануфактуры обозначена как стилизованная фигуративная экспрессия.

Разнообразные по стилю и поэтике коллекции предметов и зеркал "Арте Венециана", как это ни удивительно, производятся по технологиям, не меняющимся столетиями. Секретам мастеров фабрики уже 400 лет. За этот период значимые стилистические изменения вносились только дважды: в XVII веке, когда французский министр Кольбер пытался украсть секреты венецианского стекла, и в начале ХХ века, когда появились авангардное искусство, дизайнеры и новый ритм жизни. Именно с инновациями начала ХХ века и связано появление техники экспрессивной мягкой гравировки, до сих пор не применяемой нигде в мире, кроме Венеции.

Стремление московского концепт-стора (магазин нового формата, в котором все предметы объединены общей идеей или эстетикой. - Прим. ред.) представить современные дизайнерские коллекции давно знакомых итальянских и французских производителей привело к возвращению продукции "Арте Венециана" в Москву, которую венецианцы полюбили с начала 1990-х. А во время проведения интерьерной выставки ARTDOM 2026 стало очевидно, что не только сложность, но и сочетание высокой поэтической и эстетической ценности современного дизайнерского мышления и технологических секретов легендарных венецианских мастеров в союзе с новым партнером получают широкие перспективы в быстро развивающемся российском обществе.