Во что верит столица

Итак, что же скрывается за понятием "москвичка"? Что это за особенный вид, "порода" людей женского пола? Пришло время разобраться в этом вопросе. Нам предлагается анализ этого феномена столичных жительниц, но уже без устаревших шаблонов, в том числе и без известного клише фильма "Москва слезам не верит". На сцене "Под крышей" предстают четыре поколения женщин, обитающих в знаменитом московском "Доме под юбкой" на Пушкинской площади. "Под юбкой" – имеется в виду под скульптурой балерины, украшавшей крышу известного здания на пересечении Тверского бульвара и Тверской улицы. Сейчас ее там уже нет, но старожилы помнят и используют это ироничное название. Глава семьи, Мария Кирилловна (в блестящем исполнении Ольги Анохиной) – убежденная сторонница коммунистических идеалов, не расстающаяся с портретом Сталина и имеющая собственное мнение обо всем, особенно о демократах. В ней воплощена благородная сдержанность и внутренняя сила. Свою дочь она назвала в соответствии со своими убеждениями – Ленина. Ее дочь, переводчица Ленина Сергеевна (мягкая Валентина Карева), – типичный представитель 90-х годов прошлого века, ярая сторонница демократических ценностей, которая до сих пор придерживается своей "веры", но теперь находит утешение в помощи "братьям меньшим", кошкам и собакам, и даже уткам, что добавляет в действие особую теплоту. В ее репликах чувствуется интеллигентная ирония, скрывающая боль и разочарование в том, что произошло со страной. Внучка Марии Кирилловны (Лилия Волкова) – жесткое отражение современного прагматичного мира. В ней сочетаются практичность (она занимается продажей подержанных автомобилей) и цинизм. Выпускница ВГИКа, она больше не мечтает о написании сценария фильма, во что продолжает верить только ее бабушка. Ее дочь, студентка Маша Замятина (Камиля Фасахова), только начинает свой путь во взрослую жизнь. Она – воплощение свежести поколения Z, лишенного напускной наивности. Но и в ее жизни не все так просто – ей предстоит проводить друга добровольцем в зону СВО. Эта непростая актуальная тема внезапно нарушит праздничную атмосферу дня рождения на кухне: действие в семье Степановых разворачивается 21 декабря 2022 года, в день рождения Маши. Прабабушка испечет ей пирог, который она так и не попробует... Некоторое объяснение происходящему на сцене, где происходят споры, ссоры и выяснения отношений, дает задорный "экскурсовод" (Татьяна Родионова). Она задаст повествовательный ракурс, подчеркивающий документальность происходящего. А большой экран, имитирующий телевизор, на котором будут мелькать кадры московской хроники последних сорока лет и ее знаковые фигуры, дополнит картину. Мы видим, что даже в атмосфере любящей семьи, этакого "женского монастыря", где отсутствует мужское влияние, возникают острые разногласия, зачастую, на почве убеждений. По-прежнему бурлит непонимание между поколениями, столкновение взглядов на мир и попытки найти общий язык, несмотря на разные жизненные ценности. Четыре женщины олицетворяют собой четыре разных периода российского времени, предлагая разные взгляды на жизнь, окружающий мир, любовь, исторические события и политические убеждения. Примечательно, что хотя героини и придерживаются различных убеждений, но ни одна из них не религиозна. Их мир существует без веры в бога, который им и не нужен, так как они чувствуют себя достаточно комфортно в своей уютной квартире в центре Москвы. Кстати, тема престижной столичной недвижимости вовсе не затрагивается в их беседах. Похоже, их мир, где телефоны заменили книги, выше этого банального материализма. Интересное сценографическое решение Дмитрия Дробышева: каждая комната отражает определенный взгляд на жизнь. Четыре двери выходят на кухню. И не случайно именно кухня становится местом, где они собираются вместе, подобно тому, как это происходило в "хрущевках" в 60-е годы. Визуальные элементы, такие, как виниловые пластинки, антикварная мебель и предметы быта, отсылают зрителя к разным эпохам. Музыкальное сопровождение Александра Чевского, включающее известные композиции о Москве, усиливает ощущение текучести времени и подчеркивает эмоциональный настрой происходящего. А костюмы Вадима Андреева точно отражают принадлежность героинь к разным поколениям и социальным слоям, не превращая их в музейные экспонаты. Особую значимость истории придает тема Донбасса, тревожная нота в их благополучном королевстве. Одна из героинь собирает гуманитарную помощь для фронта, а друг другой отправляется добровольцем в зону СВО. Эта тема призвана как бы оправдать героинь, но кажется слегка инородной, особенно в отношении циничной Юлии. Трудно поверить, что такая практичная деловая женщина помогает солдатам. Впрочем, все выводы должен делать сам зритель, без подсказок авторов. К финалу невольно задаешься вопросом: во что же все-таки верят эти обеспеченные москвички? Ответ прост. В первую очередь, в себя, в свои силы и – в преемственность поколений. Но уж не в мужчин. Их отсутствие закономерно ощущается в их жизни. В этом матриархальном обществе женщины берут на себя ответственность за все. А мужчины за кадром, похоже, не против. Ну, а идеологические конфликты в семье разрешаются традиционно: мы одна семья, обнимемся и простим друг друга. Главной идеей потому здесь становится поиск человечности в эпоху разногласий даже внутри одной семьи. По большому счету — любви к ближнему своему. Что согласитесь, уже немало. Поэтому "Москвички" — опыт нужный, хотя и неоднозначный, даже спорный. Но это достаточно актуальный портрет "московского времени", где личные истории отражают непростые общественные процессы, которые пора осмыслить. Причем портрет не абстрактный, а вполне реалистический, в духе передвижников. Живые диалоги, тонкая режиссура и слаженный актерский ансамбль помогают нам глубже понять психологичность истории с явной социальной рефлексией.