Как природа повлияла на искусство? Цветы в стилях модерн и ар-деко 

Как природа повлияла на искусство? Цветы в стилях модерн и ар-деко
Фото: 7dach.ru
Вспоминая успех познавательного выпуска, посвященного усадебной живописи русских художников, мы решили устроить для вас еще один культурный день и немного рассказать о популярных в конце XIX — начале XX века стилях ар-нуво и ар-деко. Эти направления мы выбрали не просто так, ведь они вдохновлены самой природой и, конечно же, прекрасными цветами. Сегодня мы увидим интересные растительные орнаменты модерна и ар-деко в графике того времени, познакомимся с изящными работами Альфонса Мухи и роскошными рисунками .
Как природа повлияла на искусство?
Расцвет модерна
Стиль модерн, или ар-нуво, оформился в последнее десятилетие XIX века и в чистом виде просуществовал до Первой мировой войны. Он нашел отражение в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве, архитектуре и дизайне интерьеров, моде и промышленности. Этот стиль вдохновлен самой природой: силуэты и очертания цветков, изящные линии листвы.
Лютик и нарцисс
Два названия стиля живут параллельно. Французское art nouveau переводится как «новое искусство». В английском языке за этим направлением закрепилось название modern style, что дословно можно перевести как «современный стиль».
Рябчик и сирень
Для модерна характерен отказ от прямых линий — только естественные плавные очертания. Запыленная роза, серый жемчуг, неяркая зелень, вечерняя сирень, серо-голубое небо — эти и другие спокойные краски наиболее характерны для классического рисунка модерна.
Ландыш и галантус (подснежник)
Флористический декор — излюбленный мотив орнаментального рисунка ар-нуво. Только посмотрите на эту графику: даже в упрощенном изображении силуэт каждого цветка отличим и узнаваем на все сто.
Ирис — в ботаническом рисунке и в орнаменте
Практически 20 лет изящность стиля царила в архитектуре с ее богатым растительным декором и предметах интерьеров самых состоятельных домов и роскошных отелей. Продолжим просмотр графики.
Аквилегия и настурция
Первая мировая война вытеснила ту особую утонченность модерна. На смену ему пришел обновленный стиль — ар-деко. Кстати, эти два направления часто путают, однако разница присутствует. Излюбленные мотивы модерна — плавные линии, морские формы, цветы — остались, но уже не под запретом включение геометрических форм, строгих углов и линий. Краски стали более насыщенными и сочными.
Яркие краски и растительные мотивы
Модерн и Альфонс Муха
Одним из самых известных представителей ар-нуво в изобразительном искусстве является чешский художник, иллюстратор и плакатист Альфонс Муха (1860-1939). Больше других его произведений известны так называемые женщины Мухи, les femmes de Mucha. Это понятие придумали в период расцвета его творчества. Пленительные, загадочные, томные, неприступные — грациозные девушки на плакатах Альфонса Мухи всегда утопают в цветах.
Серия панно The Times of the Day изображает периоды дня: Evil du Martin (утро), Eclat du Jour (день), Reverie du Soir (вечер), Repos de la Nuit (ночь). 1899 г.
Афиши театральных представлений, рекламные плакаты компаний и серийные панно — везде мы видим растительные и цветочные мотивы. Самые успешные изображения руки мастера печатались и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках, игральных картах. Посмотрите на серию декоративных панно Four Flowers («Четыре цветка»): на рисунках изображены женщины в образе цветка — гвоздики, лилии, розы и ириса. Как точно мастер отобразил характер каждого!
Cерия декоративных панно Four Flowers (Четыре цветка), 1898 г.
Еще две узнаваемые работы Альфонса Мухи с растительными мотивами называются очень просто: Fruits («Фрукты») и Flowers («Цветы»).
Две работы: Fruits (Фрукты) и Flowers (Цветы)
Премодерн и Уильям Моррис
Многие считают, что творчество талантливого британца Уильяма Морриса (1836-1894) подготовило почву для развития модерна. Мы сегодня коснемся лишь одного из направлений его творчества (среди которых были изобразительное искусство, переводы, поэзия, писательское и издательское дело) — создания рисунков, по мотивам которых производились роскошные обои, напечатанные на ткани.
Рисунок на тканевых обоях
Ох, не зря Моррис отказался от живописи (в которой он не очень-то преуспел) в пользу орнаментального рисунка. Созданный им дизайн и сегодня не теряет актуальности. Роскошь цветов и листьев!
Роскошь цветов и листьев
На этом наш внеклассный час с экскурсией в галерею завершается. Но прощаемся ненадолго: встретимся здесь уже в следующую пятницу! В материале использованы изображения с сайтов livejournal.com, pinterest.ru. Познавательные лекции, подборки интересных статей сайта и промежуточные результаты рейтинга мы готовим для вас каждую пятницу. Подпишитесь на новостную рассылку, указав свой e-mail; получайте еще больше знаний и будьте в курсе событий Школы ландшафтного дизайна. Хочу подписаться
Видео дня. В каких продуктах есть скрытый сахар
Женский форум
Читайте также
Новости партнеров
Новости партнеров
Больше видео