Ещё
"Пусть эти деньги спасут хотя бы тебя"
"Пусть эти деньги спасут хотя бы тебя"
Любовь
Почему кажется, что за нами следят
Почему кажется, что за нами следят
Психология
Фразы родителей, превращающие детей в одиночек
Фразы родителей, превращающие детей в одиночек
Дети
Колин Ферт разводится после 22 лет брака
Колин Ферт разводится после 22 лет брака
Звёзды

We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир 

We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир
Фото: Westwing
Они изменили наше представление о дизайне и внесли вклад в мировую историю. Берем пример с 10 талантливых, амбициозных и вдохновляющих женщин, о которых вы могли не знать
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Сможете сходу назвать светил современной архитектуры и дизайна? Масель Брейер, Ле Корбюзье, , , Арне Якобсен — можно перечислить еще десятки известных имен. Мужских. К сожалению, женщин в этой сфере встретить не так просто. Мы собрали 10 ярких специалисток, бурей ворвавшихся на Олимп мирового дизайна.
Женщины добавляют в дизайн больше здравого смысла. Если правая половина кресла напоминает левую, жизнь останавливается. Мебель надо отделять от нас и представлять ее частью большого мира
Патрисия Уркиола We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank Эйлин Грей Ширма Brick, столик E1027, кресло Bibendum, а также «супрематические» ковры и иконы модернистской архитектуры, дом Е1027 в Рокбрюне — об этих творениях вы наверняка слышали, если хоть немного увлечены историей дизайна. Все их создала Эйлин Грей. Кресло Dragons от Эйлин в 2009 году было продано за 28 млн долларов — более высокую цену не предлагали еще ни за один предмет мебели XX века. Эйлин Грей родилась в 1878 году в Ирландии. Получила художественное образование в Лондоне, затем в Париже, где и провела большую часть жизни. Упорно практикуясь в рисунке, Эйлин совершенно не планировала становиться художницей. Но что делать — дизайну тогда еще не обучали, в архитекторы женщин не брали. Она начала делать мебель на свой страх и риск, не имея специального образования.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
В 1913 году на Салоне декоративных искусств она показала настенные панно, лакированные кресла, ширмы, туалетные столики и бюро, сделанные собственноручно. Предметы привлекли внимание Жака Дюкета, великого модельера, личного кутюрье Сары Бернар. Он купил у Эйлин несколько вещей, а вслед за ним к ней потянулись другие клиенты из парижского бомонда. Позднее стиль Эйлин «разошелся» со вкусами большинства: пока Франция сходила с ума по ар-деко, Грей уже мыслила категориями модернизма. И все-таки даже тогда находились ценители творчества «экстравагантной чудачки». Например, парижская миллионерша Матье Леви поручила Грей оформить свою новую квартиру на рю де Лота. Пятилетний труд увенчался триумфом: радикальный и экстравагантный, продуманный до мелочей интерьер покорил высший свет. О нем писали The Times и Guardian. Верхом эпатажа была кушетка Pirogue в виде индейской лодки — такой формы история мебели еще не знала. Леви позировала на ней для модных журналов. Если хотите поближе познакомиться с биографией и творчеством Эйлин Грей, советуем посмотреть фильм «Серое вещество» режиссера Марко Орсини.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Дороти Дрейпер Она стала первым профессионалом в истории дизайна интерьеров, основав в 1923 году первую интерьерную компанию в США. В свое время Дороти была примадонной декора для бизнеса — ее имя было синонимом украшения. Ее уверенность, как и ее вкус, давали ей возможность взять на себя управление гостиничного проекта во всех аспектах дизайна — вплоть до рисунков для меню, коробков со спичками и униформы персонала. Кроме гостиничного и ресторанного декора она также декорировала музеи, театры, универмаги, торговые заведения, частные офисы, интерьеры реактивных самолетов и автомобилей.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Я занялась интерьерами, потому что по-настоящему любила создавать их. Я оформила три своих дома, но поняла, что мне этого мало, а потому приступила к украшению чужих жилых пространств
Дороти Дрейпер
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Флоренс Нолл Вклад Флоренс Нолл в американский модернизм сложно переоценить. Одними из самых известных ее моделей стали геометричный журнальный столик, а также кресло и диван, выпущенные в 1954 году. Несмотря на успех своих проектов, Флоренс всегда скромно отзывалась о достижениях, считая их лишь дополнением к тому, что делали ее коллеги-мужчины. Когда в 1998 году Нолл сказали, что диван 1954 года вновь находится на пике популярности, она просто ответила: «Почему бы и нет? Это пример хорошего дизайна».
Я занимаюсь дизайном предметов, которые могут заставить пространство работать
Флоренс Нолл Флоренс училась в Академии художеств Кранбрука, где началось ее образование в области дизайна и архитектуры, работала над дизайном мебели с Ээро Саариненом и Чарльзом Имсом, два года провела в школе Лондонской архитектурной ассоциации. Она училась у основателей Баухауса Вальтера Гропиуса и Марселя Бройера в Бостоне, а затем и Людвига Миса ван дер Роэ в Технологическом институте Иллинойса в Чикаго, которые во многом определили ее будущий стиль.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Помимо предметного дизайна она активно проектировала офисы для ведущих американских корпораций, таких как , GM и CBS. Ее идеи и решения на много лет определили развитие интерьерного дизайна общественных рабочих пространств.
Флоренс Нолл сделала больше, чем кто-либо другой, для создания послевоенного, современного, элегантного американского офиса, внедрив современную мебель и открытую планировку
Пол Голденберг, архитектурный критик The Times Впрочем, мало назвать Флоренс хорошим дизайнером. Девушке удалось превратить мебельную фирму Knoll в настоящую фабрику креативных идей и инноваций.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Грета Магнуссон-Гроссман Ее объекты украшали дома и , и сегодня они вновь на пике моды. Грета Магнуссон-Гроссман — дизайнер, архитектор. В 1940 году Грета покидает родную Швецию и вместе с супругом, джазовым музыкантом Билли Гроссманом, переезжает в Лос-Анджелес. На волне интереса американцев к скандинавской «экзотике» открывает дизайнерский магазин, проектирует дома и мебель. В мир, которым правят мужчины, Грета врывается с громкими заявлениями.
Почему женщины не могут заниматься дизайном? Мы веками обустраивали дома. У нас больше опыта
Грета Магнуссон-Гроссман
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
В 1940-х годах Гроссман делала торшеры с гибкими основаниями и обтекаемыми формами, прежде чем они стали популярными в 1950-х, использовала практичные поверхности из ламината. Она ввела моду на асимметрию и «стройные» металлические ножки, построила четырнадцать домов с фундаментами на сваях, раздвижными панелями и умной складной мебелью. Грета все проектировала сама.
Хочешь быть равной среди мужчин-архитекторов — ходи на цыпочках, но будь всегда на шаг впереди
Грета Магнуссон-Гроссман В свое время Гроссман ценили невероятно высоко. Но ее работы производили малыми тиражами. В начале 1960-х годов на вершине карьеры, заметив отсутствие оригинальности в развитии современного дизайна, разочаровавшись, она отошла от дел и переехала в Сан-Диего. После ее смерти друзья по клубу рисования были поражены, узнав, что их соседка когда-то была известным дизайнером: она об этом никому не говорила.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Признанный датский дизайнер, Грете Майер — лауреат множества премий. В 1997 году Danish Design Council назвал 80-летнюю Грете Майер дизайнером года. Она собиралась отказаться от очередной награды, но поддалась на уговоры. Получая премию, дизайнер произнесла речь, обращая взгляд в прошлое. Девушка решила учиться на архитектора и закончила Академию изящных искусств в Копенгагене. Осталась в интернатуре и написала учебник о том, как строить быстро и дешево. Он вышел в послевоенные годы, когда это было особенно актуально. Грете пригласили преподавать, и ей светила блестящая академическая карьера. Однако она не ушла в теорию с головой: читала лекции, параллельно пробуя свои силы в дизайне.
Я следовала принципам: никогда не сдаваться и, если тебя не до конца устраивает результат, без сожалений переделывать работу, как бы близко ты не был к ее завершению
Грете Майер В 1960 году Грете открыла свою дизайн-студию и начала сотрудничать с датской фарфоровой мануфактурой Royal Copenhagen. Сервиз Blue Line стал одним из самых известных произведений скандинавского дизайна и прославил обоих: и дизайнера, и производителя.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Вы будете пользоваться ими каждый день. И вам не перестанет нравиться. Я стремлюсь создавать вещи на века, они кажутся простыми, на самом деле это плод напряженного труда большой команды, результат многих экспериментов. Он приближает нас к идеалу: красивая и удобная вещь есть произведение искусства
Грете Майер Эталонный дизайн Blue Line предельно прост: белый фон, очерченные тонкой синей линией бортики. Грете вспоминала, что придумала его быстро, но много времени ушло на ювелирную проработку деталей. Вместе с керамистами Royal Copenhagen она долго искала идеальные пропорции.
Я считаю, что красота говорит сама за себя. Если вещь красива, она не требует подписи или восхваления. Ей будут пользоваться с удовольствием независимо от того, создана она звездой или простым ремесленником
Грете Майер
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Хелла Йонгериус Хелла Йонгериус получила образование в престижной Академии дизайна в Эйндховене, после окончания которой сотрудничала с торговой маркой Droog. Позже открыла собственную студию дизайна «JongeriusLab» в Роттердаме, в которой производит продукцию из текстиля, керамики, дерева. Творения голландской художницы-дизайнера — уникальная смесь промышленного производства и ремесла, высоких технологий, традиций и современности.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Во всех своих проектах постоянно подчеркивает важность цветового решения в искусстве дизайна.
Моя цветовая палитра предлагает широкий выбор вариантов. Не существует единственной правды. Нет только зелёного, есть множество версий зелёного; нет только красного, есть вариации красного. Более того, красный может содержать зелёный, коричневый и даже синий. Серый включает оттенки зелёного, отражение синего и воспоминания красного
Хелла Йонгериус Необычные произведения Йонгериус включены в экспозиции нескольких музеев Нью-Йорка, Музея дизайна в Лондоне, представлены в галереях Парижа. Один из самых известных объектов Йонгериус — стол Sphere Table, который был предназначен для реконструкции холла для делегатов в Нью-Йорке.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Заха Хадид Достаточно правдоподобно утверждение, что Заха Хадид была единственной женщиной-архитектором, ставшей известной широкой общественности и получившая мировое признание. Грозная, величественная и блестящая, она действительно служила в Гранд опера архитектурного мира.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Она действительно была первой женщиной, удостоившейся этой чести в своем собственном праве.
Часть работы архитектора заключается в том, чтобы заставить людей чувствовать себя хорошо в местах, где мы живем, ходим в школу или где мы работаем — поэтому мы должны стремиться к повышению стандартов. Строительство домов, школ и других жизненно важных общественных зданий всегда основывается на концепции прожиточного минимума — это не должно быть так. Сейчас архитекторы имеют навыки и инструменты для решения этих важнейших вопросов
Заха Хадид We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank Индиа Мадави Архитектора и дизайнера Индиа Мадави называют королевой цвета, а спроектированные ею гостиницы, рестораны, клубы и бутики всегда попадают в дизайн-путеводители.
Я считаю, что дизайн — это не только про собственное эго, но еще и про практичность, смелость и мечтательность
Индиа Мадави Свою студию Индиа Мадави открыла в 1999 году. В 2003-м у нее появился первый шоу-рум, где представлена мебель по ее дизайну, произведенная исключительно во Франции. Во втором шоу-руме, открытом в 2011-м, представлены небольшие предметы и аксессуары. За это время Индиа успела поработать над проектами знаменитых отелей и ресторанов, в числе которых, например, Rivington в Нью-Йорке и Monte Carlo Beach в Монако. Проектировала в Париже и Куршевеле, Лондоне, Нью-Йорке, Мехико, Гонконге.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Я всегда говорю, что мне очень повезло быть женщиной, когда я начинала. Мир дизайна был на 100% мужским. И я, дизайнер в юбке, была экзотикой, чем-то необычным. Бренды приглашали меня как исключение, чтобы «попробовать» нестандартный взгляд
Индиа Мадави В 2019 году она получила премию ELLE DECO International Design Awards, судьи которой признали Мадави лучшим интерьерным дизайнером года.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Патрисия Уркиола Интерьерные СМИ Испании и Австрии, как сговорившись, считают Патрисию самой талантливой дизайнеркой современности. Ее называют «дизайнером момента»: новые идеи она черпает из окружающей действительности. По признанию самой Уркиолы, у нее есть всего один критерий оценивания интерьерных элементов: удобные они или нет. Другие дизайнеры куда строже и, оценивая работы Патрисии, называют их свежими, универсальными, очаровательными и чувственными. Особенно выделяют безупречный баланс между формой и функций.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
На творчество Патрисии большое влияние оказал Акилле Кастильони.
Я всегда ожидаю, что весь мир будет вкладывать ту же страсть и ту же энергию, какую вкладываю я в каждую свою вещь. Я человек ужасно любопытный, всегда нахожусь в поиске новых идей, окружаю себя людьми, которые могут внести что-то особенное в мою работу, которые помогут выявить мою индивидуальность
Патрисия Уркиола Музеи мира уже пополняют ее произведениями свои постоянные коллекции. Лампа Bague от Foscarini из перфорированного металла с силиконовым покрытием и кресло Fjord от Moroso, своей формой напоминающее очертания гор, представлены не где-нибудь, а в знаменитом MoMA — Музее современного искусства в Нью-Йорке.
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Сабин Марселис Муниципальная торговая палата заказывает ей дизайн памятных знаков, местные музеи борются за право устроить ее выставку, а журналы (в частности, голландский Frame) — напечатать о ней статью. За пределами Нидерландов она стала известна несколько лет назад благодаря своим проектам на Миланской неделе дизайна. Она — Сабин Марсели. Сабин не работает с массовым производством. Все ее вещи — штучные и продаются через галереи коллекционного дизайна, а часто и заказываются ими. Дизайнер сотрудничает, в частности, с Gallery Bensimon в Париже и Chamber Gallery в Лондоне. Ее бессменный промоутер на протяжении уже восьми лет — копенгагенская галерея Etage Projects. Год назад, например, она выставила работы Сабин на выставке Nomad в Монако, на вилле . Экспозиция включала столы и табуреты из серии Candy Cubes и зеркала и объекты из серии Seeing Glass — двух самых популярных коллекций дизайнера.
Если мне не хватает бюджета, я возьму кредит. Креативность ничто не должно ограничивать. Никогда не соглашайтесь на меньшее, это стыдно!
Сабин Марселис
We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир Rossa Blank
Сабин говорит, что ее вдохновляют отсветы на воде и снеге, солнечный луч, пробивающийся сквозь облака. Она стремится уловить малейшее изменение цвета, чуть только поменялся свет. Поэтому ее вещи такие легкие и воздушные, парящие, медитативные. Интерьерных проектов в ее практике пока не так много. Она оформила Датский павильон на Каннском кинофестивале, выстроив композицию в духе движения «Де Стейл» и картин . Барселонский бутик Massimo Dutti заказал дизайнеру медитативную инсталляцию. Она также оформила интерьеры миланского бутика Salle Privee. Среди самых ярких проектов Сабин Марселис последнего времени — коллаборация с Модным Домом Fendi, для которого дизайнер разработала серию фонтанов, впервые показанную на выставке Design Miami в декабре прошлого года.
Видео дня. Картошка, которая может отравить
Женский форум
Читайте также
Новости партнеров
Новости партнеров